徐漢強專訪
上課畫漫畫、童年離不開電玩，導演徐漢強接受《風傳媒》專訪時表示，其實自己本來想進的是遊戲業。（盧逸峰攝）
自習課的時間，教室裡有人埋頭苦讀，也有人倒頭大睡，可能還有人，漫不經心地在課本上塗塗改改；訓導主任走進教室，繞到佈告欄前，望著欄上貼的漫畫掀了2頁，上頭是惡搞後的國文課本情節。
「徐漢強！」主任扯開嗓子，朝教室裡丟來質問，「這禮拜怎麼沒有連載？」
「主任，這周月考啊。」徐漢強一臉苦悶喊回去，他從國小以來，就已經是校園裡的業餘漫畫家。
「記得我到畢業旅行還在趕稿，因為他們說，畢業前沒有完結篇 ，就完蛋了！」回憶起最初的創作，徐漢強苦笑起來，眼睛瞇瞇的，「等於我從小就在說故事，從小學就在面對讀者feedback， 比方說，『這個轉折有點太理所當然』、『我覺得這個解法太簡單了吧』，我覺得一路上，雖然不是很早就在做電影，但是很早就在創作、說故事、面對觀眾。」
如今，徐漢強是名導演，拿過金鐘獎、BlizzCon影片亞軍，最新端上台的作品，是一度引起瘋狂的《返校》電影版，首映、特映過後，口碑爆炸，壓倒性的好評排山倒海，這一回的feedback，他看了笑得靦腆。
（延伸閱讀：「我很少玩遊戲哭的！」拍《返校》就像挑戰大魔王 徐漢強從《魔獸世界》練出一身絕技）
其實，徐漢強本來想進的是遊戲業。
1981年出生的他，5歲就開始玩電玩。彼時台灣盜版遊戲機正盛，阿羅士、小天才⋯⋯連紅白機都還沒有，遊戲年資超過30年，早就是重度電玩迷，「家人當然覺得，你不要打電動啊，買電腦給你，不是要給你打電動，但也沒特別阻止，父母就是覺得說，你能兼顧好課業就好。」
不只是電動，徐漢強的童年也充滿電影，80、90年代的好萊塢科幻電影蓬勃發展，《魔鬼終結者》、《侏羅紀公園》都在他心裡留下印記，泡在幻想的養分裡，問起徐漢強真的有兼顧課業？他露出遲疑的微笑，「盡⋯⋯量啦。」接著補上：「至少活到現在了，有研究所畢業。」
徐漢強還喜歡畫畫，從小學起，就開始在作業簿上畫漫畫，甚至在班上連載，累積出死忠讀者，他回憶當時甚麼都畫，大多是像《七龍珠》那樣的格鬥漫畫，或者惡搞課本裡的故事，「像什麼孔融讓梨啊、三顧茅廬啊、朱自清的背影啊，每次拿到課本，就是先翻看有哪些故事性的文章，把它畫得很白痴這樣。」
打遊戲、看電影、畫漫畫的人生，喧鬧地來到了大學，1999年的國產遊戲產業已漸沒落，同時數位媒體等相關科系，也還未出現，一心期待走創作的徐漢強，最後推甄進入世新大學廣電系電影組，他說是因為高中都在不務正業，當時廣播組分數第一，電視第二、電影三，他的成績只能考上電影組。
其實此時徐漢強還未死心，他從高二起，就透過自己買書、上課的方式開始學寫程式，無奈數學太爛，當時遊戲最常用的C語言涉及大量函數、拋物線概念，讓他頭痛萬分。
但世新廣電畢竟是影劇圈的老字號，徐漢強的人生軌跡，也在此轉變。
過去看慣好萊塢商業片，直到進入大學後，他對電影才開始啟蒙，「理解電影不是只有好萊塢那樣的做法，義大利的電影什麼樣子、日本電影什麼樣子，美國電影怎麼流變，法國國怎麼把電影變成完全不一樣的東西，我可能從小就比較喜歡顛覆東西吧，開始喜歡電影時，是發現電影的可能性，不一定是要像好萊塢這樣子。」
當然，電影一面看，徐漢強遊戲還是繼續打，從《天堂2》到《魔獸世界》都沒有缺席，甚至自己做遊戲，丟上「史萊姆的第一個家」網站，累積出一票粉絲，也跟朋友組成「AFK@Player」團隊，以電玩《魔獸世界》為基底，拍攝惡搞影片，在人生藍圖裡，他還是覺得自己畢業、當兵後，就會直接進遊戲產業。
「有趣的是，線上遊戲，你在個世界的地位，是取決於數字：你的錢有多少、你的攻擊力、你的等級⋯⋯有時你玩得很入迷，回到現實世界，就覺得其實現實的邏輯好像也沒差多少。」
「我們也是用很多數字在看世界。」徐漢強說著，話語快了起來，「社會價值還是以各種數字來判斷：你的薪水多少，代表你的等級，然後你的職位、你的衣服、你的車子，然後你的伴侶。」
如果把現實的數字，全部用線上遊戲的方式呈現，會怎麼樣？想著想著，徐漢強於是在畢業製作交出《第十五伺服器》，簡單的影片分成3個小故事，人物頭上頂著ID，吵架、打架時，數字會像遊戲一樣跳出來。
結果這支作品，被在世新任教的瞿友寧導演看到，瞿導於是拉著徐漢強，問他要不要參加公視的人生劇展，甚至借出自己的團隊，「然後為了拍這個人生劇展，我就要延畢，變成沒有要當兵，然後從此之後人生就往另一條路去了。」
首度正式拍片，徐漢強交出了《請登入線實》，以《第十五號伺服器》為基底，創造一個人人都在網路遊戲裡，追求人生成就的世界，並拉回現實，在角色之間交錯得精彩，又幽默諷刺社會，一出師門，就摘下金鐘獎最佳單元劇導演，是金鐘史上最年輕導演。
「 就⋯⋯我也不知道我做了什麼。」成功來得莫名，徐漢強回憶，當時從來沒拍過片，瞿導的團隊又都是前輩，在沒有經驗的情況下，根本是震撼教育，也因為沒經驗，拍好之後，根本無從比較自己到底好或壞，「現在回去看，就會覺得節奏很奇怪，那也沒辦法。」
但要說就此讓他決心拍片，徐漢強回答得也不肯定，「其實都一直不是太確定，我是一直被事情推著走的人。」 後來他進入廣電系研究所，當時系上希望集合所有學生，用業界規格拍一部片，靠著過去經驗，徐漢強再度擔任導演，交出《匿名遊戲》。
《匿名遊戲》以當時正紅的PTT論壇為基礎，將所有的論壇環節擬人化，網友站上發言台，將發文內容逐字唸出，台下的「鄉民」則高舉「推」或「噓」的牌子，拿大聲公發表回應，同時一個由匿名者組成的組織，則不斷揚言要發動攻擊，癱瘓整個論壇。
「我那時候每天也是泡在PTT上面，看到很多亂象，想把我觀察到的，每個人都躲在ID底下的瘋狂拍出來。」徐漢強說，平常每個人要講話時，大家都知道是你說的，所以會有包袱，但當只有ID、沒人知道你是誰時，說出來的事情，跟引起的群眾效應，是另一回事。
「當每個人都看不到你的名字時，到底什麼是真心話，什麼是假的 ？」徐漢強認為，PTT有別於其他遊戲、論壇，是很特殊的存在，在沒有社群網站的年代，幾乎是資訊、輿論的集散地，慢慢形成了特殊樣貌， 也蠻多奇妙的事情在那裡發生。
從《請登入線實》到《匿名遊戲》，徐漢強拍出的數位世界不斷受到肯定，但畢竟他就是不喜歡重複的人。而後他交出研究所的畢業作品《黑暗之後》，描述歷經喪女之痛的母親，同時面對眼疾，即將失去光明的故事。
「那個就是一個任性。」徐漢強對此坦言，當大家都覺得，他就是會拍網路題材、遊戲題材，自己就偏要拍不一樣的東西，挑戰的甚至是完全沒有碰過、不擅長的題材，「對我個人來講，是很實驗性質的事，就想知道自己做這個會長怎麼樣。」
人生短暫的實驗結束後，徐漢強回過頭來，回到網路懷抱，他跟AFK的夥伴們，繼續拍了好幾支影片，從《魔獸世界》音樂劇，到《爐石戰記》的真人搞笑劇，其中一支，甚至在2013年的暴雪嘉年華上，奪下全球亞軍。
當新科技出現的時候，他自然也沒停下來。VR技術問世、開始運用在影像作品幾年後，高雄電影節辦起了VR影展，每年每年，邀請各路導演前來，增添這個嶄新世界的風采。
彼時，徐漢強從「VR是觀落陰、AR是陰陽眼」這個台灣人專屬的笑話找到靈感，後來又發現「觀元神宮」的儀式；元神宮又稱元辰宮，是人的元神居住的宮廷，代表人的本命或靈性，道教信仰認為，元神宮的狀態會反映人在陽世的狀態，透過師父引導儀式，人可以進入自己的元神宮，透過打掃、修復、改造，來改善自己的生活狀況。
VR就這麼結合起道教儀式，讓徐漢強生出網路世代的惡搞代表作《全能元神宮改造王》，在2017年的雄影獲得好評，更在「世界VR論壇」（World VR Forum）等創新比賽抱回獎座。
如今在短片、劇作屢獲佳績後，徐漢強擔起近億預算，交出近年討論度最高的國產遊戲《返校》電影版，首部長片幾乎是越級打怪，從製作到內容，都是艱鉅挑戰。
2年後再度面對媒體，頭髮本就摻著花白的徐漢強，更添了幾分滄桑，扛過所有壓力，他把這個屬於台灣人的故事，重新帶到世人眼前，致自由，也叫人不要忘記，那個年代體制曾經這樣吃人。
同時也在今年，他回到雄影交出另一個輕鬆小品，《星際大騙局之登月計畫》，透過人機互動影片，將讓觀眾親自體驗登月時刻，揭穿「人類是否曾經登陸月球」的世紀謎團，也意圖反思如今訊息真真假假的社會現象。
徐漢強始終，還是要在數位世界戲謔眾生，「每個創作者都會經歷這個過程，你會先長一個樣子出來，然後想試試是不是能有其他樣子，最後你就會接受你原來的樣子。」
「大概就是現在這樣子吧。反正我就是比較適合做惡搞一點、喜劇一點，然後跟數位文化、遊戲有點關係的東西。」徐漢強已經不會對拍片遲疑，要拍什麼，也不用太多猶豫，「等於是不再去抗拒自己的樣子，每個人都會有這樣跟自己和解的過程。」
電影《返校》將在9月上映，導演徐漢強接受《風傳媒》專訪時坦言，「《返校》對我來講，就是很大魔王式的新挑戰。」（盧逸峰攝）
「我很少玩遊戲哭的，但《返校》的結局讓我哭慘了。不只是因為完成度和視覺風格出乎預料地強大，更重要的是，《返校》是一個無比真誠、完全屬於台灣人的故事。」
終於熬過2年的奮鬥後，今年6月，導演徐漢強在臉書上如此寫道；從宣布電影版開拍以來，轉眼過了700多個日子，他正式宣布，這部電影來了。
2017年1月，《返校》遊戲正式發售，在2D橫向捲軸的冒險故事裡，玩家扮演因不明原因，被颱風困在學校的方芮欣，而同樣受困的魏仲廷，卻突然被吊死在禮堂，隨著劇情進展，玩家才漸漸發現，方芮欣背後藏著黑暗的謎團。
《返校》推出後，一度造成全球轟動，開賣當日便在遊戲平台Steam穩站台灣冠軍，3天後衝上全球暢銷商品第7名，同月則搶下全球銷售量第3名，至今已售出超過50萬套，病毒等級的爆紅，也讓電影版背負萬眾期待。
「《返校》對我來講，就是很大魔王式的新挑戰。」談到這2年來的日子，徐漢強笑得苦苦的，「真的沒做過這麼難的東西，唯一讓我撐下去的就是，我被這個遊戲深深感動。」
早在《返校》遊戲資訊公佈之初，徐漢強就殷殷期盼；大學那幾年，他看了《牯嶺街少年殺人事件》、《天馬茶房》、《超級大國民》，開始明白腳下的歷史，也期待有人能做一款這樣的遊戲。
於是在破關《返校》後，徐漢強哭得痛哭流涕，「一開始玩的時候，會想好可怕、好可怕，到後面才發現要講的故事很深刻、很動人，就算是一個沒有防備的情況下，突然被戳中的感覺。」
這一戳戳到心底，他心心念念，期待有人把它搬上銀幕，覺得就是要有人來做這件事，誰知道，那個人最後就是自己。
彼時他與幾位業內前輩聚會，本來聊的是另一個案子，途中大家聊到《返校》，徐漢強說，該有人來拍成電影，監製李耀華聽了，還真的跑去談授權，最後更找上徐漢強。
扛著成千萬人期待，他當然壓力大，這麼觸動人心的作品，絕對不想有什麼差池，還好揭開歷史的路上，他不是孤身一人，「整個劇組的人，也都是因為喜歡《返校》，才會聚在一起，所以每個人都抱著⋯⋯非常朝聖的心情來完成這件事。」
徐漢強說著語氣應該激昂，身子緊緊地傾向前，始終沒有動過。
徐漢強讀世新大學廣電系時，正好是台灣電腦網路遊戲的高峰，那幾年，不時就有青少年因沉迷網路遊戲，而逃家、打架、散盡家財的新聞，每幾個月，就有一款日韓大作登陸台灣，各大廠商很是敢引進遊戲，當然也包含《魔獸世界》這樣的美系旗艦作品。
身為硬派遊戲迷，徐漢強跟朋友們，從《魔獸世界》還只有美版伺服器時，就開始在「艾澤拉斯」這片奇幻土地廝殺，之後台灣代理商智凡迪，在2006年舉辦晶像獎影片比賽，他們幾個窮學生唸的正好就是拍片決定試試身手，原來只是想賺獎金當外快，卻就此開啟長達10年的計畫。
（延伸閱讀：從上課畫漫畫到金鐘導演！當他不再抗拒自己的模樣…徐漢強在數位世界拍出宅男的榮耀）
從那時開始，徐漢強頂著「戰鎖鎖不住」的遊戲ID，跟「沙朗血蹄」、「愛普拉骨頭」組成AFK@Player，以《魔獸世界》故事為基底，不斷推出惡搞影片，質精笑點也精，在電玩圈內打下名堂，當時什麼Youtuber、網紅的概念都還沒出現，他們已經是一線的骨灰級網紅，而後更在2013年的暴雪嘉年華（BlizzCon）中，拿下全球影片競賽亞軍，成為台灣的榮耀。
徐漢強也不諱言，這段過程好玩，但很累 ，「雖然官方（指台灣代理商）會給我們資源、資金，但要撐出品質遠遠不夠」，他說後來大家也都有正職，AFK只能當興趣做，但一部片終究得花1、2個月時間，3人又要從腳本、分鏡、拍攝、後製到配音都包辦，只要任何一個笑點、轉折有人不滿意，就重來，「所以每次做就很想死，說下次絕對不要搞那麼複雜，其實超不放鬆、超緊繃的， 但就是好玩啦。」
徐漢強苦笑道，結果後來還是越搞越複雜、越做越大，出片量儘管少，但就是要好，「不然這個東西又不是拿來賺錢的，何必呢？ 」
咬著牙拍了這麼久，除了樂趣外，累積將近10年的經驗，對徐漢強也彌足珍貴，「AFK剛好可以讓我練習，台灣拍真人電影比較難拍的事情，比方說怎麼拍飛車追逐。」徐漢強細數，像分鏡怎麼做、動作場面怎麼做、怎麼經營笑點 、什麼時候要大場面、什麼時候要忍住，這些都是一路上累積來的，也成為拍攝《返校》的助力。
《返校》不是個簡單任務。除了遊戲迷矚目的壓力，要還原白色恐怖歷史，又要摻入靈異元素，調性的拿捏，對團隊是一大考驗，「這故事不是像《哈利波特》那麼魔幻，所有設計、場景視覺元素，都必須要跟文本有所結合，要怎麼處理壓抑的氛圍，又有很多鬼怪的事情，拿捏平衡其實很困難。」
徐漢強要還原的，不只是遊戲畫面，是有一段灰冷的歷史，從美術到場景，他們架起民國50年代的家與街道，也重現整間翠華中學，陰森詭譎的黑暗場景，跟按捺肅殺的戒嚴校園，如此相合。
調性一回事，碰上台灣影劇的死門——特效，又是另一回事。為了呈現遊戲中的各路魑魅魍魎，徐漢強拉著特效團隊頭痛萬分，尤其邪門的鬼差，若有萬分差錯，恐怕就令人出戲。
劇組團隊想過各種方案，真的做一隻模型，或一半仰賴CG，全都在考量範圍，甚至跑過測試，「但以台灣有限的產業資源，要去做一隻靈活運動的鬼差，實體是很困難的，好萊塢都機械，那個我們絕對負擔不起，所以最後還是用CG。」
徐漢強露出苦笑，說特效團隊花了好幾個月做模型、布料模擬、算圖，來來回回後，終於生出了成品，以台灣的特效產業來，他們用了2、3倍以上力氣來做，而好在有在AFK負責2D合成、後製的底子，加上對3D也有基礎知識，助他把電影調性拿捏得更合宜。
美術、場景是艱鉅挑戰，另一方面，《返校》的爆紅，除了遊戲本身出色，也因它從陰暗角落裡，冷不防遞出血淋淋的一刀，把噤聲時代的陳年血跡，再度戳得發紅，人們紛紛讚嘆這個東西，有多精巧地突破同溫層、把歷史送到世人眼前。
要說這樣的故事，還要說得好，徐漢強下了很大力氣，整個團隊的遊戲迷圍起來，討論得沒完沒了。有些東西對遊戲給得太多，要割捨，「身為遊戲玩家，一定想看到什麼都是神還原，但當它什麼都神還原時，它不會是電影，可能會是cosplay的實況。」
作為協助，赤燭團隊提供了大量史料，以及甚至沒在遊戲出現的人物設定，讓電影團隊更能掌握背景，但資料給得多，也讓徐漢強苦惱，「我們要思考他對故事進展、角色有無幫助，不然就要忍痛割捨，整個遊戲其實沒有太多主線，是可能開一扇門後，秀一段回憶，解一個八卦鎖後，看一段故事，但這些敘事不見得完全適合電影。」
徐漢強是遊戲迷，也是肩負重任的導演，過去不論東西方，電玩改編遊戲的常見病灶，他已經看得太習慣，核心主旨可以緊抓，但敘事邏輯絕對要調整，「電影要先設定整個故事的世界觀，故事觀沒成立，就把觀眾拉進去，觀眾會不知道這是在幹嘛，所以他跟遊戲敘事的順序ㄧ定會不大一樣。」
於是對比遊戲的隱晦、逐步摸索，徐漢強乾脆開宗明義，直接告訴觀眾這是個「國家殺人」的故事，有白色恐怖，有禁書讀書會，也有告密者，警總跟憲兵更在預告片裡，直接把人押走，「我們沒有想做得比遊戲激烈，只是當他影像化後，必然就是會走向這樣子。」
從最初的「政治閹割」疑慮，到預告片釋出、首映會舉辦，人們對《返校》終於不再疑慮，該有的一點也沒有少，不管怎麼峰迴路轉，徐漢強還是把它們全都拍出來了，甚至貼在觀眾耳邊，叫人不要忘記，比遊戲更加直白對決。
另外有些東西，遊戲給得太少，徐漢強必須再補上，「魏仲廷其實在遊戲裡就是個傻傻的大男生，除此之外我們就對他就一無所知，所以他有各種不同的可能，可以設定成陽光大男孩，方芮欣也可能是很野的女生，遊戲能表現他們個性的地方有限，也因此有空間。」
不過，所以考量仍然要回歸到影片調性，徐漢強認為，方芮欣就是要壓抑，「他必須不敢被人看出自己的樣子，才能看出他心裡的不自由。」也因為這樣的方芮欣，遇上單純又細膩，甚至有點害羞的魏仲廷，才會有這些故事。
最終的《返校》，果然是聚焦於人的故事，在政治背景的壓逼下，蔓生出一樁樁血色悲劇。
如今，仍有人會抱著一絲疑慮，問真的沒被「河蟹」、該少的都沒少？畢竟台灣影劇圈過去，總視政治為要搞曖昧的敏感議題，但徐漢強直挺挺地，回答得毫無遲疑：「做為要面對大眾的電影作品時，其實有些東西是藏不起來的。」
藏不起來的，跨過好幾道坎，徐漢強終於讓藏不起來的歷史，走向該有的樣子，當年夜裡的眼淚，一點也沒有白流。
