# 談判策略  

川普關稅大戰暫緩90天，終於讓世界各國與企業喘口氣，設法做出相關應對，其中無法避免的必定就是會出現狂囤貨的急單。但是觀察川普最近的言行，例如「各國都跑來求饒，迫切的想要達成協議，先生求求你達成協議吧，我願意做任何事情」，「貿易戰很容易贏」，「我懂得比經濟學家多」，「我不需要經濟學家，我有直覺」，以及訂出來的關稅公式有如提出地球是宇宙中心的說法還硬要全球人士接受，這跟當年迫害加利略的愚蠢教會有何差別?

兩作品客觀上雷同相似，是否即代表被指控者主觀上存在抄襲故意？如何明確區分著作是否受有侵害？著作受保護的界線範圍存在何處？倘使有些元素或素材，本身不在著作權保護之列，從而使用該等元素內容時，即不需取得同意或授權，亦不至於構成著作權侵害。以下針對影視作品中不構成著作權侵害情形，說明如下：

我國法院判決多年來根據著作權法原創性之精神，以及侵權之民、刑事責任，形成「接觸」及「實質相似」兩要件，作為著作權侵害之判斷標準。關於著作權之侵害，我國實務亦經常以著作「抄襲」指涉之，而社會大眾也經常使用「抄襲」一詞。然而「抄襲」一詞並非著作權法上之法定用語，只不過在法院實務以及社會大眾長期使用下，「抄襲」一詞已被用來指稱非由作者所自行創作，而係未經授權而擅自模仿或抄錄他人著作的情事，也可能因此構成對原著作之權利侵害。

影視製作公司開始著手電影的拍攝製作時，通常來自於導演發想的故事，其發展歷程主要可以分成三個階段：籌備、拍攝及後製。製作公司在籌備階段，目的在於開發劇本及尋找資金，主要工作為「募資、劇本開發、田野調查、建置主創團隊」等。我國影視實務上，就籌備期間的長度通常為2-5年不等，不過，也有不少影片的籌備期所跨越的時間很長，例如導演魏德聖執導之電影《賽德克巴萊》及導演侯孝賢執導之《聶隱娘》，超過7-8年。影集的籌備期間相較於電影通常較短，但劇本開發與孵育常常耗費數月或經年的時間，以《做工的人》電視影集為例，大慕影藝在2017年7月取得作者林立青撰寫《做工的人》的原著授權，迄至2020年5月播出，前後歷經三年，期間孵化劇本的歷程更是漫長，唯其劇本故事打磨成功，後續拍攝製作才有加乘的效果。