描繪人狐跨越時空、纏綿真情，國光劇團為經典作品《狐仙故事》換上新裝，新版《狐仙》結合科技及影像讓觀眾體驗更多劇場可能，揪心的人狐愛戀故事更增添奇幻魅力，5月29日（六）、30日（日）將於臺中國家歌劇院演出。
睽違12年《狐仙》全新製作 跨越性別、人妖之別帶出新「愛情觀」
《狐仙故事》在2009年演出時即因題材新穎、敘事手法跳脫想像，讓觀眾驚喜回饋「原來京劇還可以這樣說故事」由知名老生演員盛鑑、京劇小天后黃宇琳分別詮釋狐仙一角的男相與女相；國光劇團近年積極培育的二位旦角林庭瑜及凌嘉臨，雙卡司飾演轉世輪迴仍不減情意的封三娘與也娜，共譜《狐仙》中跨越性別、種族甚至時空的三世情緣。
臺中國家歌劇院藝術總監邱瑗表示，這次《狐仙》加入科技元素，有很多很炫、很吸睛的畫面，但國光不單只有講故事、愛情，在安祈總監的帶領下，每一齣戲都透過故事講述了生命意義。國光劇團團長張育華則表示，國光走的是一條艱難的道路，京劇與科技結合遇到許多難以想像的難題，但正因沒有前人走過，才更有嘗試的價值與意義。期望透過《狐仙》讓更多觀眾認識經典的美好內涵。國光劇團藝術總監王安祈細細解說劇中的三世情緣，笑說自己看了多少場演出、排練，就哭了多少次，但每個人都因為看戲流淚，得到了洗滌、淨化。
《狐仙》於臺北首演後獲得觀眾熱烈迴響，4場次完售後加開1場，最後5場票房全數售罄。觀眾反應「國光劇團的『非典型京劇』，不管在演出內涵、演出型式，和吸引觀眾的魅力上，又往前跨了一步，出現了一個嶄新的里程。」「感受到什麼叫做口罩哭到乾了又濕、濕了又乾。」「充滿穿透力的演出」「真是一場完美無瑕、精采絕倫的演出」「像是一首長篇的抒情詩。」
在劇場或電影皆有亮眼表現的盛鑑，是此次唯一參與過2009年製作的演員，對再度回歸京劇舞台十分珍惜，他認為現在的自己可以更準確體現男狐仙的心境和感情。同樣在影視作品或舞台表演展現多元面貌的黃宇琳則提及：飾演狐仙最難的，是牠在不同輪迴中分別以男相跟女相出現，這對觀眾來說似乎很具象，但我們反而要去模糊它，所以盛鑑詮釋的男狐比較陰柔，我在演女狐的時候、除了要有仙氣，還要加一點陽剛、中性的調性。
林庭瑜、凌嘉臨兩位青年演員雖底蘊不及盛鑑、黃宇琳深厚，但在刻劃角色感情下足功夫。凌嘉臨分享自己雖不認同劇中角色追求愛情的想法，卻被這段揪心愛戀深深感動，她說在詮釋三娘及也娜時，我會跟自己的情感連結，設身處地去想她被何所逼、為什麼難過。林庭瑜則透露：排練女狐靜靜幫也娜老年梳頭的片段時，我和宇琳都眼眶泛淚。
新版《狐仙》絕非「老戲新演」，而是幾乎重製的全新製作。由戴君芳執導，王奕盛擔任影像設計，攜手新銳數位藝術團隊，開創《狐仙》在科技與藝術應有的舞台樣貌及美學高度。此次製作由文策院支持發展、為臺灣劇場首次採用的動態立體虛擬攝影系統4Dviews，搭配浮空投影及互動科技等技術，巧妙結合運用在故事發展。2009年《狐仙故事》對題材進行挑戰，2021年《狐仙》則挑戰視覺敘事的可能，期待透過京劇結合科技影像，讓觀眾在劇場裡與狐仙跨越三生三世，談場唯美、動心動情又溫暖的戀愛。
