靠「截圖」竟能年收千萬?超冷門職業「遊戲攝影師」曝光!網友羨慕大嘆:這什麼夢幻工作

2018-12-07 16:18

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(圖/愛范兒提供)
(圖/愛范兒提供)

Sang 本人也是一名電影攝影師,他在遊戲攝影中會參考電影大師庫布里克的單點透視構圖,也會對圖片進行比較大幅度的後期調整,甚至故意會增加顆粒感讓照片更接近膠片的質感。

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除了「汽車後座」, Sang 也創作了不少有意思的攝影系列,比如有一個系列就記錄了遊戲中不同角色的鞋子。在 Sang 看來游戲攝影是一種新攝影類型,遊戲攝影能拍攝到現實生活中難以捕捉甚至不存在的細節。

(圖/愛范兒提供)
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至於為什麼遊戲攝影師能這麼賺錢,看看另一位圈內大神 Duncan Harris 就知道了。遊戲記者出身的 Harris 依靠出色的遊戲攝影技巧,現在同時為索尼、EA、B 社、SE 等遊戲廠商提供服務。

Duncan Harris 為《快打旋風 5》做的遊戲截圖。(圖/愛范兒提供)
Duncan Harris 為《快打旋風 5》做的遊戲截圖。(圖/愛范兒提供)

遊戲攝影師為遊戲廠商提供精美的畫面截圖獲取收入,但這有可能帶來一些副作用。一些過度修飾的遊戲攝影作品已經嚴重偏離了原作,玩家被這些圖片吸引購買才發現上當,這種遊戲截圖被玩家稱為「bullshots」(screenshot+bullshit)。就像《遊戲市場與公關》一書中指出的:

一幅好的圖片抵得上評測人士的千言萬語,而這純屬欺騙。

但這也同時說出遊戲攝影的藝術和商業價值。

遊戲攝影不只是一幀幀精美的截圖

如今大部分遊戲都加入了照片模式,這意味著給每位玩家裡配備了一台傻瓜相機,每個人都可以輕易在遊戲裡拍攝,看似簡單,但就像傳統攝影一樣,業餘玩家和職業玩家之間仍有著很大的差距。

上文提到的 Duncan Harris 曾表示不少人低估了遊戲攝影師的工作難度,他以一張圖為例介紹自己的創作的過程。

(圖/愛范兒提供)
(圖/愛范兒提供)

看上去這不過是一張普通的截圖:一個女孩一腳踢向著一個持槍男子的畫面。但Duncan Harris 在拍攝這種圖之前,需要調節兩個角色的光線和陰影比例,確認畫面不同部分的佔比,確保沒有類似「腳穿過頭」的穿幫鏡頭,使用適當的前景粒子和前景霧來突出空間感……

Harris 稱自己做的工作和《國家地理》雜誌攝影師的最大區別,只是遊戲中的場景可以不斷重溫。

另一位職業遊戲攝影師Berduu 獲得了遊戲廠商EA 的職位,為了獲得理想的遊戲截圖,Berduu 採用了大量專業的工具來調整遊戲中太陽光、時間段、霧氣、光源、角色動作和特效,《戰地風雲系列》和《星際大戰:戰場前線2》都是Berduu 的代表作。

Berduu 作品。(圖/愛范兒提供)
Berduu 作品。(圖/愛范兒提供)

Berduu 透露提供給廠商的遊戲截圖通常要先研究遊戲的原畫和設​​定,並和遊戲藝術總監溝通,選出最佳的角度和場景,但作品很少一次就達標,花費幾天製作一張圖也是常有的事。

不過除了用於遊戲宣傳,也有遊戲攝影師希望通過這些作品討論一些更嚴肅的社會問題。

比如都柏林藝術家就通過《俠盜獵車手5》拍攝一個名為「洛聖都的下沉」(Down and Out in Los Santos)系列,記錄了遊戲裡那些無家可歸和窮困者的境況,並與真實世界中的洛聖都貧民區對比。

用這種方式探討這個話題避免了在真實生活中拍攝遇到的道德問題,我希望這個項目能在虛擬現實的背景下對人類的所有權這個問題本身提出質疑。

Alan Butler 作品。(圖/愛范兒提供)
Alan Butler 作品。(圖/愛范兒提供)

遊戲攝影已經逐漸成為一種亞文化,有人把它視為一種新媒體藝術形式。但也有不少人認為藝術應該是從無到有的創作,從遊戲廠商製作的遊戲中截圖不能稱之為藝術,不過藝術又應該由誰來定義呢?

在 AI 創作的畫作都能拍出 300 萬的今天,遊戲攝影為什麼不能是一種藝術創作呢?

文/李超凡

本文、圖經授權轉載自愛范兒(原標題:遊戲攝影師靠「截圖」年入 600 萬,這是什麼神仙職業?)

責任編輯/趙元

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