她信奉「舞蹈的源頭是大自然」，並強調「每個個體與靈魂永遠能夠有最恰當的動作足以表現。」愛情與藝術在她的生命中扞格，如同間奏與主旋律交相拉扯。她堅信自己的舞蹈理念—裸足、即興、發自心窩的動，能受樂音的啟發。她從來不願自己的舞姿入鏡，成為流動的影像。
在奢侈與貧困之間，遊走不定。她同情無產階級，贊成革命。她特立獨行，言人所不敢言，舞前人所未舞。她，就是被譽為「現代舞之母」頭銜的—伊莎朵娜‧鄧肯（Isadora Duncan）。
伊莎朵娜‧鄧肯（Isadora Duncan）
她6歲就「開班」授課，也許是世界上最小的舞蹈老師。她從希臘藝術中汲取靈感，開創赤足散發跳舞的先河。她一生愛過無數個男人，生下兩個私生子都不幸夭折。她45歲才有第一次也是唯一一次婚姻，對方卻是小她18歲的詩人。脆弱的婚姻破裂後，他們先後以離奇的方式告別人世……
伊莎多拉·鄧肯，一個心中只有舞蹈和愛的繆斯。她將自由和美留給世人，帶著愛與憂愁離開塵世。
1877年的舊金山，一個奇妙的小女孩出生了，這就是未來的舞蹈家鄧肯。她生來好動，小胳膊小腿喜歡隨著母親的鋼琴聲揮舞，母親也樂於為這樣活潑的寶貝伴奏。到了幼年時代，大自然成了她的啟蒙老師。大海湧起的波浪、翩翩飛舞的蝴蝶、隨風搖曳的花草，都讓她痴迷不已。她模仿著大自然的律動，歡快地舒展身體，精靈一樣跳躍著。到了6歲，她就可以自己編舞，甚至教鄰家的小朋友一起跳。
鄧肯出生時，父母就離婚了。母親獨自帶3著個孩子，生活十分窘迫。鄰居藉機幫助起這家孤兒寡母，把孩子送到鄧肯這兒學舞蹈，象徵性地交些學費。就這樣，鄧肯成了世界上最小的舞蹈老師。
澎湃的海浪，是她的啟蒙老師
到了10歲時，鄧肯已經成了舊金山的「名師」，課程從早到晚排得滿滿，甚至一些富豪都請她去給孩子教課。小鄧肯乾脆不去上學了，和姐姐專心辦起舞蹈班。她幾乎沒受過正規的舞蹈教育，如果說她有老師，那就是翻騰的海浪、優美的音樂、希臘古典藝術和她心中對美的熱情。在這種奇妙的學習模式中，她獨創了一種舞蹈，通過人體自如的動作，神聖地表現內心的精神。然而在那個年代，芭蕾舞才能登大雅之堂，而她那看似隨意的舞蹈，根本不算是藝術。看來，只有到更遠的遠方，去尋找知音了。
她向幾個闊太太，籌到了300美元，在家人的陪伴下，坐著運牛的貨船，輾轉到了英國倫敦。這個來自異國的女孩，穿著半透明的舞衣，帶來了奔放自由熱情的舞蹈，讓英國的觀眾大開眼界。紳士風度的人們讚歎著：「天啊，真是太美了！」
在對藝術寬容接納的歐洲，她的事業終於打開了局面。她隨後又去了法國、德國，像是一陣舞蹈旋風，所到之處都引發熱捧。在慕尼黑表演時，禮堂被擠得水洩不通，人們隨著她的動作心潮起伏，甚至激動得熱淚盈眶。德國人給了她一個稱號：女神伊莎多拉。
她喜歡穿著希臘式半透明舞裙，卻被指責穿著暴露
她反對芭蕾舞的束縛，認為用足尖站立是醜陋的。在舞台上，她常常披頭散髮，穿著半透明的衣裙，赤著雙腳舞動身體，如同希臘浮雕中的女神，豐滿而輕盈。她也因此遭到過非議，有人指責她穿著暴露，甚至罵她跳的是脫衣舞。她卻反駁說：
「暴露一個人的身體是藝術，隱藏它才是庸俗……假如衣服不能保暖，我絕不會穿它。我的身體就是我的藝術殿堂，我之所以將它暴露，是因為我把它當做崇拜美的神龕。」
如果愛情不是為了快樂和自由，那是為了什麼呢？
她將自己獨特前衛的舞蹈理念，帶到了二十多個國家，成為當之無愧的現代舞之母。她對每一次演出，都傾注全部熱情。她對愛情的態度，也是如此。她一輩子情人無數，卻對每一個情人，都給予自己的真心。她有一句名言：
「讓人一輩子只喜歡一個人，就好像讓人一輩子只喜歡聽一個音樂家的作品一樣。」
在四處巡演時，她也結交了世界各地的情人。這些人裡，既有導演、藝術家、大富豪，也有琴師和醫生。她曾為沒能為雕塑大師羅丹，奉獻自己的童貞而懊惱。
那是在1900年，羅丹來到鄧肯的工作室，欣賞了她曼妙的舞姿。他被她完全吸引了，以至於舞蹈結束，他的眼神裡還充滿著渴望的光芒。他像撫摸雕塑品一樣，撫摸著她的脖頸、肩膀、臀部。她感受到了他的激情，卻突然因為害怕而掙脫。畢竟，那時她還從沒和男人有過肉體之歡。後來，她在自傳中表達了自己的悔恨：「多麼遺憾呀！我常常後悔當時我年少懵懂，葬送了把童貞獻給心上人的機會，喪失了獻給偉大羅丹的機會。」兩年後，她與羅丹重逢，二人成了一生的朋友。
雖然情人中不乏優秀的男人，她卻從沒想到過要結婚。一個自由的靈魂，是無法忍受婚姻束縛的。因此，情人們一個個地離開了她 ，她傷心失落卻很快振作——如果愛情不是為了快樂和自由，那又是為了什麼呢？
她曾與戲劇導演克雷格相愛，成為一對令人艷羨的情侶。然而，他卻不能忍受她的另一個情人——舞蹈。他埋怨道：「你為什麼還要在舞台上揮舞你那兩條胳膊呢？你就不能待在家裡給我削削鉛筆？」於是，他們分手了。然而，鄧肯發現她懷了他的孩子。她沒有回頭，而是生下了可愛的女兒，獨自撫養。
接著，她被大富翁勞恩格林熱烈追求。他雖然不懂藝術，卻在經濟上支持她的事業，為她在巴黎買下寬敞的練功房。而最終她無法忍受他的財大氣粗，她更希望與藝術上的知音談情說愛。於是，她再次提出分手。這次的分手禮，依然是肚子裡的孩子。她沒有畏懼，也沒有後悔，生下了這個兒子。
有了一兒一女的陪伴，她覺得自己更加快樂富足，哪怕沒有婚姻也不覺得遺憾。然而，上天卻偏要奪走她的摯愛。因為一場車禍，兩個孩子同時殞命，這給了她巨大的打擊。此時任何人都不能給她安慰，她只能用舞蹈來表達內心的悲傷。
1921年，她決定去遙遠的蘇聯發展事業。離開倫敦前，她找了個巫師來占卜。巫師告訴她：「你會結婚，會有麻煩。」鄧肯哈哈大笑：結婚？她歷盡滄桑，閱人無數，卻從沒想到過以結婚為歸宿。於是，她沒付錢就離開了。
第一次婚姻—45歲與27歲詩人小夥子結為連理
可是，巫師的話應驗了。她在那片陌生的土地上，她完全被突如其來的愛情席捲了。那是在一場演出中，她身披火紅的圍巾，穿著半透明的舞裙，在舞台上激情四射，引起台下瘋狂的歡呼。一舞終了，一個娃娃臉的年輕人衝上舞台，瘋狂地舞動之後，跪在她的面前表達愛慕。她雖然只懂10個俄語單詞，卻被他的模樣和熱情所打動。她撫摸著他的頭髮，說：「天使。」他抬起頭，看著她的眼睛。她心中一動，說：「魔鬼。」
他為他朗誦激情澎湃的詩篇，她什麼也沒聽懂，卻什麼都聽懂了。她就這樣與這個金色頭髮、天使面孔的詩人葉賽寧陷入愛河。
他們愛得那樣投入，第二年就舉行了婚禮。那時鄧肯已是45歲的中年婦女，而葉賽寧還是27歲的小伙子。她幾乎不會俄語，他也不懂英文，熱戀中的他們，只需要用愛的眼神，就可以交流，這簡直讓人稱奇。
自由的鄧肯沒有停下巡演的腳步，葉賽寧則決定陪她到天涯海角。他們來到德國，鄧肯受到粉絲們的追捧，而葉賽寧在那裡卻名不見經傳，創作也毫無進展。人們把他叫做「鄧肯的小丈夫」。
這讓天性嫉妒的詩人大為光火，他養成了酗酒的惡習，還時不時地打架鬧事，製造緋聞，上了當地的報紙。而報紙上對他也是同樣的稱呼：「偉大的舞蹈家鄧肯的小丈夫」。葉賽寧暴怒了，他甚至罵鄧肯是「老巫婆」，把靴子扔到她身上。一再寬容的鄧肯再也受不了了，只好一個人去了巴黎，葉賽寧也一怒回到了家鄉。幾週後，他給鄧肯發了封電報，只有幾個字：「我愛上了別的女人，我很幸福。」
然而，很難說他是否幸福。因為離開鄧肯後，他幾近瘋狂，以至於精神失常，於1925年在他與鄧肯住過的旅館自縊身亡。她痛徹心扉，不能自拔，放棄了財產繼承權。在她心裡，多少錢也無法彌補失去愛人的悲痛。她對每段愛情，都曾傾注自己的真心。不理解她的人，罵她是「高級妓女」，只有她自己明白自己想要的不是婚姻，而是雙方都忠貞不渝的愛情。
她曾說：「如果他們對我也抱有同樣的忠誠，我一個也不會放棄。」然而，沒有人能夠理解她那超脫世俗的愛。
鄧肯和葉賽寧度過了一段幸福時光。1927年，一場演出結束後，她搭著飄逸的紅圍巾，上了一位朋友的跑車。她揮舞著手臂，呼喊著：「再見了，我的朋友們，我要為我的榮耀而去！」然而，飄在車窗外的長圍巾，捲進了啟動的車輪裡，她的身子整個甩出車外，脖子被這條耀眼的圍巾勒斷。
這條火一樣紅的圍巾，與她初見葉賽寧時戴的那條，一模一樣。就這樣，50歲的鄧肯走完了傳奇的一生，她終於可以和自己的小兒女團聚了。她帶走了自己的憂傷，只把曼妙的風采留在人間。
不管是一生罵名或一世美名 都改變不了一件事
許多人對於這位光著腳跳舞的人，一開始充滿了驚訝和懷疑，因為鄧肯不僅打破了傳統的芭蕾美學，她的衣著、裝飾及打扮，也因為強調自然，而脫下了芭蕾的舞裙，換上了類似古希臘的寬袍，偶爾，她還會穿著透明的舞衣、裸露自己的身體表演。
然而這麼多的懷疑，最後都會被鄧肯發自內心的舞蹈而轉為感動，因為與發跡於王室宮廷的芭蕾舞比較起來，鄧肯的舞蹈往往顯得更貼近、更動人。
在一九○五年，也就是鄧肯二十七歲以前，她的舞蹈一直是一種唯美而浪漫的藝術，然而在一九○五年，鄧肯在一次前往俄國的旅途當中，看到了一排送葬的隊伍，她一問之下，原來這群死者都是一群因貧困而向政府求援，卻被槍弊的一群人民。這改變了同樣出身貧苦的鄧肯，之後的理念和作為，她說，從那天起，她發誓要把自己所有的能力，貢獻給這些平民，她還反問自己，如果藝術對這種事一點幫助也沒有，那麼藝術究竟有什麼用處呢？
從此以後，人們時常可在鄧肯的舞作裡頭，看見戰爭的創傷、以及農民的生命價值觀。不僅如此，鄧肯還大膽地向許多商務代表表示，希望為群眾、為工人開放免費的演出，因為，她說她痛恨商業藝術，她的舞蹈是為大眾而創造的，而群眾既然需要她的藝術，卻沒錢來看她的舞，不是很荒謬嗎？
即使鄧肯一生的經濟環境總是大起大落，她仍然像她在童年時一樣，從不因貧困而感到沮喪，或停止了她的創作力。相反地，日子愈是清苦，她愈覺得創作能使她安靜下來，在她的生命裡，只有創作才是一切的動力，其他，都不重要。
她曾經斷然拒絕德國歌劇院每場表演一千馬克的價碼，她說她來歐洲是要舞蹈的，是為了一種偉大藝術的再生，不是給那些吃飽了的上層階級，作為飯後的娛樂；她也曾經和俄國的商務代表說，她不要聽到任何與錢有關的事，只要她有舞蹈工作室，有房子住，和簡單的食物，她就可以全力工作。
然而，即使鄧肯如此地期待將舞蹈藝術推展到所有人面前，不分階級和身份，鄧肯自己本身，還是不免要為經濟的問題，與現實妥協。她希望自己為大眾工人而舞，但還是得為了生活，而和王公貴族往來、為他們進行表演，到了晚期，她為了籌措舞蹈學校的經費，也必須進行一些她所痛恨的商業演出。即使如此，鄧肯在她生命最後的日子裡，窮困潦倒，舞蹈學校也面臨危機，她仍相信自己的舞蹈和理念有機會實現。
這位舞蹈家，出身貧困，而即使在她最富有的時候，她追求的藝術，不是高掛在皇室宮庭的裝飾品，而是貼近大眾、撫慰人心的情感表現。這個在一百年前，高喊著脫下芭蕾舞鞋、光腳跳舞的舞蹈家，影響的不只是下個世紀的舞蹈風格，還是藝術與群眾的距離和定位。她的存在，不需要別人定義。
文／ 言人編輯部・說故事的人
本文、圖經授權轉載自言人文化（原標題：人物文化／無論是一生罵名或一世美名，她的存在，不需人證明〔現代舞之母—鄧肯〕）
責任編輯／趙元
