雖然電影中呈現出的男裝或同志形象，多少仍帶有舊有眼光，但這些形象是非常勇敢和令人印象深刻的。
複合多體（complex totality）的梅艷芳
梅艷芳不能以單一面向詮釋，她同時霸氣也同時小女人，她可以詮釋溫婉情歌也可以帥氣登台。明星負載著「結構性的多義」（structured polysemy），她必須負擔社會文化下的不同價值，讓自己成為一個容器，成就她的複雜度。
香港新女性想看到前衛的她，但另一邊又有粉絲想看到詮釋戀愛心情的她，這些元素看似打架，實際上卻成就了如此傳奇性的梅艷芳。
而這也是因為剛好她在複雜的香港文化下，才能相輔相成出的獨一無二。
梅艷芳與香港人身分認同
梅艷芳在戲劇的展現更是多元，她可以演《英雄本色3：夕陽之歌》中，帶領周潤發成長的大姊大，也可以在《胭脂扣》演等待心上人的女鬼。又可以霸氣，又可以溫柔害羞痴心絕對，形象多變，給城市女孩更多發展的想像。
而在那個被英國統治、面臨 97 回歸中國的時代背景，李老師認為她作為「香港的女兒」，其實香港人透過了她的視角，在中國、英國和香港本土的文化脈絡中，既中式又西化，去辨識、釐清作為「香港人」的身分認同。
例如在《胭脂扣》中，觀眾透過她的視角，穿越到20年代的香港，那是個還沒有城市化、到處都是中國風味的香港，尋華人的根。而《何日君再來》，梅艷芳飾演1935年抗日戰爭時期的歌女，最終卻嫁給了日本人，展現多元的歷史視角與錯亂的國族認同。在《川島芳子》中，更進一步地挑戰了傳奇色彩的川島芳子，身為滿人的她為了清室復辟，歸順日本人，一直在為自己到底是中國人還是日本人掙扎。
香港電影特別喜歡用劇情去觀照歷史脈絡，建構出想像的共同體，藉由探究歷史，對比現今，一同形塑集體對於「香港人」的想像。
這些角色反映出了香港混亂的自我認同，「我到底是誰」、「我從何來，又該往何走」。在那個擁有混血文化的土地，又有 97 回歸的課題，香港人到底覺得甚麼才是「本土」？到底甚麼文化才是「香港文化」？
我想，以外人（台灣人）來說，黃金年代的香港已經解答了這個問題。香港文化形塑而出的獨一無二，全世界已有目共睹。
「香港的女兒」
梅艷芳開闢了香港女孩的新形象路徑，以港人身分透過影像媒介尋找了自我的根。但她的影響力還遠遠不只有這些。
在64天安門事件中，梅艷芳率先響應學運，不只實際參與遊行，也錄製歌曲《為自由》，展現挺民主的決心。她也主動表示，原本計畫在 97 前移民到加拿大，但在發生64事件後，她決定放棄居留權，「死也不會離開香港」，要與香港人同在。這樣的俠女情懷，更被世人所推崇。
另外，書中李老師也整理了梅迷的粉絲研究，從17歲到70歲，從本地、中國、大馬到日本，梅艷芳串起了亞洲各地粉絲的心，讓香港變成大家心中共同的想像體。時至今日，仍有十幾歲的梅迷刷著上個世紀梅艷芳的作品，雖然她已逝世多年，但她對世界的影響仍在持續運轉著。
「梅艷芳」研究是個非常大的主題。今天僅討論我在書上看到覺得特別有感觸的片段，與大家分享。書非常有趣，喜歡明星研究的一定會喜歡，我今天的文章實在是超級皮毛而已。
我不是梅迷，但我從小就喜歡香港黃金年代的氛圍。雖然有人說梅艷芳的逝世，也象徵著香港流行文化的沒落，但現今香港也正面臨到許多挑戰與關卡，這也同時呼應到台灣局勢，相信香港跨過難關後能迎接下一次的黃金年代，兩地都能朝更好的未來邁進。
作者介紹｜ Mindy李
政大傳院出身。關注職場、文化、傳播、生活分享。從科技媒體到數位行銷，這輩子應該離不開網路圈，最愛山海自由空氣，歡迎到medium找我。
責任編輯／連珮妤
