粉絲可能會抗議：「蜘蛛人當然是異性戀白人。我看過電影，看過漫畫，他絕對是白人。」人們很容易忘掉，虛構人物會有哪些特質，只不過是寫劇本的人一時興起。故事裡的超級英雄沒事就換長相、超能力與時空—相較之下，換一下種族或性向其實是相當簡單的設定。
漫畫產業向來被批評主角都是異性戀白人男性，其他人想當主角，就慢慢等吧。2000年代初期以前的漫畫少有例外，女性與少數族群要不是壞人，要不就是被暴力對待，好讓主角有理由英雄救美。1970年代的劇情慣例是「黑人會第一個先死。此外，女性角色會死狀淒慘，而且遇害方式通常與性有關。這種設定常見到一個專有名詞，叫「塞冰箱」（fridging）。典故出自1994年一集狗血漫畫：綠光戰警（Green Lantern）發現女友被殺死塞進冰箱。如同評論家安德魯•惠勒（Andrew Wheeler）所言： 「如果漫威在黑豹之前，先推出《雷神索爾三》（Thor 3），那一定是先推出了十部由名字是克里斯（Chris）的金髮白人男性領銜主演的電影，最終才推出一部不是由白人當主角的電影（他們可以推出名字是克里斯的黑人主演的電影，真的沒關係）。」
1990年代開始出現大預算的超級英雄電影，很難想像能吸引大量女性觀眾。各種分析指證歷歷，女孩不買授權玩具，女孩不常花錢買漫畫看電影，最常見的說法是女生不是視覺動物（無視於時尚與雜誌產業的成功例子）。很少人想到，或許女孩子擔心被人看到跑去看那種電影，也或者她們對女性又莫名其妙被賜死的故事沒興趣。狄康尼克表示：「女性不喜歡明顯汙辱她們的東西。」
1990年代時，情節多元的日本漫畫打進美國主流。傳統書店歡迎沒有文化包袱的日本漫畫。狄康尼克表示：「女人與女孩開始買一本十美元的漫畫。那些書從貨架上被搶下，購物中心的書店因此得以存活。想一想，日本漫畫得從後讀到前，右讀到左，也就是說，對女生來講，學倒著閱讀，還比讀美國漫畫容易。」
在此同時，網路方便女性找到志同道合的夥伴，得以在安全友善的空間說出自己喜歡漫畫。女人與女孩不再需要上實體漫畫店，開始成群結隊購買線上漫畫。一夕之間，女性顯然也愛看漫畫。過去數十年來，漫畫產業無視於這一大群觀眾，一群很願意掏錢的人。
短視近利的粉絲文化
講話大聲的少數粉絲暴君，強大到足以讓企業嚇到做出可能毀掉事業的決策，不過有時少數派以更不明顯的方式影響著廠商。許多品牌掉進陷阱，只顧到一個粉絲族群，趕跑其他潛在消費者，然而不該以為單一粉絲團體，永遠反映著一般大眾的意見與要求。如同學者布朗所言： 「粉絲其實是不具代表性的一群人。他們的確聲音很大，也真的、真的很愛產品，還四處傳福音。然而，粉絲也是不請自來的一群人，遠遠稱不上具有代表性。他們的狂熱讓他們的觀點極度扭曲，即便扭曲的方向可能和行銷人員一拍即合。集合一群熱情追隨者不是很棒嘛？和一群大聲四處宣傳的顧客一起合作不是很棒嗎？行銷教科書不都這樣教？那難道不是最佳的品牌建立方式？簡單來講，答案是『錯』。」
