同一時間，劇團的競爭、他鄉少女北上、蔣渭水大聲疾呼「同胞要團結、團結真有力」、日警對人民的思想箝制與高壓控管，這個故事的要角在一場街頭事件中，通通集合在大稻埕這片舞臺上亮相，命運之輪於此轉動。
但是，一旦轉起就難以停下的輪子，會將他們帶到哪兒去呢？思想受到啟發的金火想要休學、年少熱情的逸安想要畫更多美好的作品、展開新生活的如月重寫自己的命運，臺灣人民的下一步在哪裡？在第一集的結尾，幸雄說，從來不知道自己的父親是這樣的人，這句話的背後暗示著逸安生命將面對的起伏與轉折，就像我們從來不知道大稻埕的過往，不知道自昔至今的諸多變數。
《紫色大稻埕》有別於以往許多臺灣其他戲劇，撇開前頭的場景道具不論，戲劇的表現手法，層次之深，的確讓我刮目相看。過往的戲劇中大多靠著劇中角色你一言、我一語，直白的對話將人事物三兩下陳述清楚，或是以誇張的語氣或肢體動作呈現故事結構；然而，這齣劇裡幾乎每個演員似乎被長久浸泡在自己的角色，直到被滲透、被附身，舉手投足、蹙眉眨眼間，散發著獨特的氣味，如同日常自然地生活著，無處不是潛臺詞的巧妙安排，如同劇中人品茶，才落喉未久，回甘的韻味突地衝上。
但是在驚豔的背後，另一股湧現的想法卻是驚恐：這要花多少錢才能做到這麼精緻的程度？動用到這麼精準的演員，甚至在語言的腔調、搭配上，都修得叫人訝然。這樣的投資在現今的臺灣戲劇市場根本是豪賭吧？然而，劇中茶行的一幕，逸安說的話喚醒了我：「有些作品，可能沒多少錢，但是可以流傳下來很久、很久。」
捷克作曲家史梅塔納最廣為人知的作品之一，是交響詩《我的祖國》中第二樂章〈莫爾島河〉，旋律描寫莫爾島河匯流後穿越森林、經過農莊、沿途有山岩陡峭，也有平原高堡。也許是因為劇中無處不在的配樂所致，《紫色大稻埕》給我的感覺與〈莫爾島河〉十分相似，所有北臺灣當年人民生活的貧富悲喜、激昂靜好，全收在這段歲月中，史詩般流動著，將往事帶到今時，今昔互鑑，你看到什麼？這條大河，還在繼續向前奔流。（本文為《紫色大稻程》第1集劇評）
撰文｜瑪莉莎
大學讀外文、研究所念應用媒體藝術，做過很多互不相干的行業例如中醫診所助理、書店店員、銀行登打員；辦過雜誌、寫過漫畫及影片腳本、企劃主持婚禮，目前從事文字工作，偶爾攝影拍片配音，是個熱愛大叔、對過度CG作品過敏的迷途過期少女。
