打擊樂手要怎麼用音樂「對抗」身材高大的摔角選手？而藉由機器學習，又要如何讓擊樂家化身音樂界的「奇異博士」？JPG擊樂實驗室今（9）日舉辦第二屆學員成果發表會，5組新銳音樂家團隊中，有人結合塔羅牌、有人玩起魔術秀，還有人結合尖端科技，甚至有人一路「打」上摔角擂台。
JPG擊樂實驗室，是由朱宗慶打擊樂團自2016年10月起，在陶瓷品牌瓷林協助下所成立，提供35歲以下的新銳打擊樂家為期一年多的陪伴計畫，鼓勵年輕團隊不斷嘗試、推翻、挑戰，開拓打擊樂不同的視野及風貌，並於今日舉辦第二屆學員成果發表會。
朱宗慶致詞時表示，他從以前做藝術工作到現在，裡頭不管是專業的演出、人才的培養，或藝術教育與推廣、劇場經營，總是讓他體會到，「鼓勵什麼，社會就出現什麼」。他以前常說，給小朋友最好的，他自己就會放大，而其實不只對小朋友，給年輕朋友什麼東西，他們自己就會去作夢，會去嘗試、挑戰。這麼多年來他的感受是，培養年輕人，老的就不會不見；年輕人越多，老的就活得越好，「陪伴年輕人是永遠的希望，是必須做到的事情」。
史無前例！摔角選手與擊樂家聯手「揍樂」
而在音樂人氣息濃厚的5組團隊中，一群身穿日本暴走族特攻服、身材高大壯碩的摔角選手，則顯得格外突出，他們是「新台灣娛樂摔角聯盟」，這回與擊樂團隊「超擊核」聯手帶來作品《揍樂》，由4位擊樂家與4位摔角選手共演，在每個動作、每次打擊間，將摔角的力量與擊樂的澎拜結合起來，不同於單純的配樂，而是要呈現摔角手與樂手間彼此「對抗」的氛圍。
製作人徐易達表示，當初知道擊樂實驗室的活動時，試過寫幾個跨屆的案子，但效果跟想法都有問題，直到後來被邀去看摔角聯盟的比賽，坐在在台下，才突然發現這樣的形式，是音樂劇場完全沒有前例的東西，聽到摔角「碰！碰！碰！」的聲響，就想說可以結合起來，此外以大眾流行來說，摔角跟打擊都是小眾的表演，這讓他想試試看，能不能把兩個東西結合起來，讓兩種活動的觀眾可以去了解彼此。
徐易達談到，這次的表演分為幾個部分，包括：摔角的訓練，且在排練過程中，4位樂手也有一起下去做摔角的訓練；第二是出場，用京劇鑼鼓、日本太鼓、拉丁音樂、電玩音樂，為每個摔角選手做全新的出場音樂，接著還有純音樂、純摔角的表演，最後便是摔角跟打擊樂的共演。
對於共演，摔角選手Kazuya表示，《揍樂》的結合，是要呈現「對抗」的感覺，構想是一個選手對應一個樂手，「我們力量感很大，他們打擊也很重，是用彼此對抗，而非配樂的概念」，他說，這其中更包含了職業摔角永不言退，以及正面迎接對方的精神。
對於和音樂結合表演，Kazuya也說明，一開始討論時，他就搜尋過職業摔角史上有沒有類似的活動，結果都沒有，只有比較形式的方式，是在某個音樂場合裡做摔角表演，但以真正結合起來共演來說，這應該是職業摔角史上第一次。
化被動為主動！《ReDefine》用機器偵測手勢來創造聲音
以機器學習（Machine Learning）技術結合音樂表演的《ReDefine》，樂手在台上揮舞、比劃的每一個手勢，都透過電腦偵測軟體捕捉，並發出對應的聲音，就如同以雙手敲打隱形的樂器一般。
樂手方馨解釋起肢體與音樂的配合，表示像傳統的啞劇或默劇，是人要去配合聲音，演出者要記音效記得很準，但他們是把被動化為主動，機器偵測演出者的每個手勢來發出聲音，演出者變成要記得手的動作或要畫的圖形，如此也可以製造一些擊樂無法辦到的聲音。
「你有沒有看過奇異博士？就像那個樣子。」科幻電影《奇異博士》中，主角史傳奇透過比劃各種手勢，畫出幾何圖形的魔法圖騰，方馨藉此形容，他們的表演就像奇異博士一樣，是用手勢來創造，只是他創造的是具體的圖形，而他們是創造聲音。
塔羅結合音樂、打擊結合魔術 訴說年輕人追夢故事
《宇宙的聲音》則由塔羅圖像結合音樂，並以「療癒」為命題，期望聽眾在過程中接受、傾聽內心的聲音，在喧鬧的都市生活中找到片刻寧靜；《魔擊：預言家》則以打擊樂結合魔術表演，訴說年輕人追逐音樂夢，卻在現實打擊下逐漸忘卻熱情的故事。
《現象場》以心理學名詞命名，代表人們對世界的認知，都是來自於主觀經驗，期盼以聽覺造成的現象場，向觀眾強調個人與世界之間，「刺激」以及「回饋」的交互關係。
在今日成果發表後，第二屆JPG實驗室的5組成員們，也將陸續於7-10月，在台北、嘉義演出作品，詳細場次資訊，可於JPG實驗室網站查看。
