簡而言之，戲劇中有深刻可以期待，以及其中真的存在深刻之物讓觀眾看完後仍惦記於心，是塑造吸引力和作品本身價值重要的一環。
三、商業技巧
承接前面提到深刻的問題，有時候人們會認為商業技巧和深刻是抵觸的。然而實際情形是，要拍好商業片也不容易，上乘的商業片更需要境界支撐。
舉例來說，漫威體系的多數作品幾乎都可說是商業片，但這未必代表它們不能觸動人心。這些影劇一方面透過節奏牽引觀眾心理起伏，另一方面在劇本編排上則順著這些節奏讓世界之衝突和角色軸線一步一步達到高峰，從而讓角色能在堆疊的情緒裡將其心境、掙扎與決定等充分渲染予觀眾。這其實不容易做到，需要能充分掌握觀眾人心，並夾帶深刻在其中才能做到。
因此往往在實際運作上，深刻和商業乃相輔相成。劇中探觸的東西越深刻，越能透過商業技巧觸動人心。而好看的影劇也會透過衝突和橋段之巧妙安排來讓故事更加深刻，或者在其中埋藏深刻來提升其衝突層次與精彩程度。
譬如2021年DC的《自殺突擊隊：集結》，就是一個良好的商業片例子。這部電影可說是近年來最好的商業技巧展現，透過在荒謬、喜劇、動作與角色情緒間來回擺盪，節奏掌握快慢得宜恰到好處，幾乎可說是毫無冷場亦不會過分壓迫。同時也未必讓觀眾看完腦袋空空只剩畫面，當中捕鼠人的感心故事和鯊魚王的鮮活形象亦讓人有所記憶。其編導之功力自然可見一斑。
而其他諸如《馬男波傑克》（Bojack Horseman）這類直觸人心的戲劇，或《核爆家園》（Chernobyl）、《無間警探》（True Detective）等一類餘韻長遠之影劇，若細察也會發現是商業技巧和深刻相輔相成之例。可見，商業技巧並不與深刻相牴觸。而單單商業技巧的強大，再加上一點點深刻便足以席捲全球的例子更是多不勝數。
簡而言之，商業技巧的能力可說是多多益善。對於觀眾心理之掌握和牽引，不僅需要有所修練之編導能力，更需要境界支撐。而商業片賣座的本質，在從業市場和環境能帶來正向循環，對文化之保存與推廣亦多所助益。或許台灣當前應將資源與眼光投入於將商業片拍好之鍛鍊，尋求將商業賣座片拍得有深度，而非冀求文藝片拍得賣座。給予商業片更多關注與資源，從業人員對商業技巧有更深的掌握，也許是台劇可再提升的其中一個方向。
綜觀以上，台劇若要再提升與擴展類型，除了眾多基本面問題外，上述三個面向都還有很大門檻要跨越。當前較為危險的反而是一種自滿與先批評批判者之心態，以及政府干預影響市場的情形，倘若掌握資源和話語權的人們延續同一套特定風格，讓內容生產持續朝著有問題的方向前進，如此則台劇要改善便可能難上加難。
＊作者為觀眾
