戲劇在所有「說故事」的手段當中，也屬於「團體競技」，比起小說、漫畫、電子遊戲、廣播劇、說書……等等，戲劇一直是最昂貴的一種「說故事」方式，而且這個昂貴的程度還不斷地在推高當中。喬治盧卡斯（George Lucas）在1977年推出《星際大戰：曙光乍現》（Star Wars: A New Hope）時，製作預算1100萬美元在當年已屬高價，但到迪士尼收購盧卡斯影業製作《星際大戰：天行者的崛起》（Star Wars: The Rise of Skywalker）時，這部在2019年上映的電影製作預算已經來到2.75億美元，即使考慮通膨因素，都是可怕的成長幅度。
在成本預算這麼高昂的狀況下，要在戲劇使用「菁英組隊模式」，集中整個產業的資源於一個團隊、少數人，可以想像的是，一旦賭錯恐怕整個產業都會完蛋。……問題是，在任何一個產業、任何一種消費產品，失敗的機率總是高出成功太多太多。
台灣的八點檔「粗製濫造」是被很多「戲劇有志青年」所詬病的，在這些習慣「菁英組隊模式」的人心中，總認為那些爛八點檔占走太多資源，如果那些資源都拿來投資他們內心的「好戲」，台灣要追上中國、追上日本、追上韓國，甚至追上好萊塢都有機會。
先不說這種聯考世代特有的「追上」心態，覺得任何事物都可以按照好壞分數排列順序，而排在第一的必定是最好、最多人想要的想法根本和事實不符。就舉台灣職棒為例，大概沒有認真的球迷會覺得台灣職棒的競技強度會超過美日職棒，但台灣職棒在台灣的轉播收視率，還是遠勝美日職棒，球迷觀賞球賽，除了球員能力和球賽競爭強度之外，還有許多其他因素，這些因素都讓球迷不會挑「世界第一」、而去挑本地的球賽欣賞。
「自己爽」又如何？可以創造產業就是好事
當然對於習慣爭第一的「聯考粉」球迷來說，這種心態造就了進步牛步的職棒聯盟和職棒球員，簡直是讓他們無法得到一個世界第一職棒聯盟的萬惡淵藪。
問題是在這些「自己爽」的球迷支持下，台灣職棒跌跌撞撞也經營了30多年了，因為有本地職棒當出路，讓更多小球員可以將「加入職棒」當成自己的出路，讓電視台藉由轉播本地職棒賺到錢、感受到球迷觀眾的分量，而可以去爭取更多競技強度的各國職棒聯盟比賽來播出，而更多的比賽轉播也讓更多的退休球員可以以球評甚至主播為目標，尋求自己的職涯第二春。更不要說巨量的職業球賽（台灣職棒一年起碼舉辦數百場比賽，而業餘成棒每年各種杯賽加起來也很難超越百場，更何況這些業餘杯賽並不會被職棒排擠而會照樣舉行），創造出多少工作機會，養活多少人了。
