就像文章開頭的那位仁兄，他就認為如果唱的不是自己民族、自己國家的創作曲，如果沒有向別的國家推銷自己的民族文化這種目的，音樂本身的流行是沒有意義的。而且，這很可能是國家創建或復興時期，社會上的主流聲音。
我們再回到1990年代張學友幾張賣超過百萬的專輯當例子，其實張學友那幾張專輯，帶出了好幾位台灣詞曲作家，因為獲得「百萬金曲創作人」的招牌，而成為流行樂壇的一方之霸，像是張宇、郭子都是好例子。
想想看，如果當時台灣流行樂界充斥「本土為上」的意識，拒絕香港人張學友來台灣發片，這些創作人想必也會失去獲得自己江湖地位的機會。「我的歌是標準的台灣意識」和「我的歌給張學友唱過、在台灣和東南亞銷售總量超過兩百萬張」，你覺得哪個說詞實質影響力更大？
當然，對於想要建立自己國家（台灣）的獨派，或是想要重振自己國家（中國）榮耀的統派，犧牲流行音樂產業（其實可能還包括戲劇等娛樂產業，不過當時台灣的戲劇也沒多強，暫且不提）付出的代價實在算不上什麼「慘痛」，我們也很難說當初台灣不要凝聚主體意識其實會更好這種話。
但可以很確定的是，當你把娛樂業當成一種陸權文化侵略的延伸，這個娛樂產業，不管是流行音樂還是影劇，恐怕都很難如你所願地把那些文化展開。
＊作者為媒體工作者
