這也呼應了國光藝術總監，本劇重要推手的王安祈教授所言：「才有所偏，命有所限」、「命隨才轉」，以及，「春花秋月何時了，往事知多少」，歷經重判與輪迴，往事、夢境與現實，能有多少頓悟？多少改變？
也是一種，多少往事堪重數吧？！
年輕武生李家德，作為「台灣製造」新一代京劇演員的代表，在國光劇團成立那一年出生。一場演出，不僅是個人京劇生涯中，最重要的大幅成長和超越，是台灣京劇武生行當重要的傳承，也代表由本土培養的京劇新一代人才，已經站上接班浪頭的舞台。
18年間，劇團摸著石頭過河，朝著天際唏微的光亮一路走，每一齣戲，都同時有發展新劇目和培養新演員的明確目標，每站穩一個馬步，前進一里路，便累積一吋京劇在台灣本土發展的動能，和紮根本地土壤的生命力。
18年後，看著一批批中年到年輕的新族群踏進劇場，開心地看戲，熱情地評戲，三天四場國家戲劇院的最大型場館，硬是催個場場滿座，台上新舊京劇演員，觀眾像認電影明星一般個個買單，全部摸的熟透。這股熱情，早已不再悲催。
歷經一場18年輪轉的閻羅夢境，夢醒時分，誰敢說，台灣京劇不是已經在本土重生？
我想，不管是老閻王，抑或代理閻王，都得客觀判下：「台灣京劇，本土重生」幾個大字吧！
＊作者為資深媒體人／藝文觀察者
