京劇《斬經堂》被批判殘忍而不近人性，但許多劇種都有這齣戲，情節大致相同，《斬經堂》在中日戰爭期間也曾搬上銀幕（麒麟童、袁美雲主演，導演周翼華、費穆），台灣京劇界許多老生如哈元章、胡少安都演過吳漢，1979年新馬師曾還來台與徐露公演這齣戲。京劇《斬經堂》曾被禁演，北管的《斬經堂》卻是常演的熱門戲，將另文討論這齣民間熟知的「吳漢殺」，在此專談京劇《斬經堂》。
四、國光的《吳漢殺妻》
國光把《斬經堂》重現，採用的是麒派的本子，仍然是端莊凝重的【二黃】、悲涼激越的【高撥子】與流麗悠遠的【吹腔】並用，場面音樂動聽，演法卻近乎京朝派的內斂沉穩，連驚嚇、氣憤、恐懼的情境處理淡化、美化。可能為了縮短演出時間，劇情做了若干簡化，少了劉秀、馬成這一小段對手戲，劇場上吳漢情緒起伏便淡了些；「國光版」也沒有吳母「恨王莽篡漢一十五年」的大段【二黃原板】，唱唸也做了些微的更動，第一場吳母上只唸了兩句，「胸懷家國恨，冤仇何日伸」，沒有四龍套、四上手「綁小生」上，吳漢上場後下馬、眾人同下的過場，只有吳漢內台：「衆將官，回府！」直接從吳漢見母開始，終場王蘭英拔劍自刎，吳漢取人頭下結束，沒演拿托盤見母，母自盡這段情節，劉秀也從頭到尾未出現在台上。
國光的吳漢與公主分別由唐文華和林庭瑜扮演（2006「禁戲匯演」由安麗演公主），文華臉譜呈暗紅色，造型鮮明，他的嗓音渾厚，不需套用麒派沙啞而略帶誇張的唱作，走的是自己的風格。吳漢在對公主說，「母親賜我寶劍一口，來到經堂，取你的性命」，公主驚嚇唱一段【二黃搖板】：「聽一言來如雷震，原來取我命殘生，妾身未犯七出罪，殺我為何情？」
五、蘭英的「三不足」
公主下跪，吳漢搖手，兩人同哭，公主站起來左後轉身去台口，再左轉身向吳漢跪下，吳漢右後轉身也到台口，右轉身面對公主，兩人同哭，吳漢攙起公主，唱起「賢公主休要跪休要哭」這段【二黃快三眼】（民初的《斬經堂》唱【高撥子流水】）特別有韻味。
林庭瑜嗓音甜美，飾演每日焚香誦唸經文的蘭英公主，一來為父作惡多端懺悔罪過，二來求神保佑婆母福壽綿長，面對丈夫的以死相逼，倉皇中驚駭不失婉約，即使說出「三不足」，仍然一派「公主」的優雅。演吳母的是羅慎貞，嗓音嘹亮，聲腔近老生而略帶女性迂迴婉轉的唱工，表演手法也很莊重典雅。
國光版的蘭英「三不足」與麒派本文字雖略有差異，但意思相同：一是蘭英恐死後高堂老母無人侍奉，二是自進吳門未曾生下一男半女，第三不足就極具諷刺性：「自進得吳門，造下這座經堂，每日燒香拜佛，只望修個善終結果，不想今日修，明日修，修來修去，修到駙馬你的寶劍之下……。」悲慘至極，引人悲憫。蘭英最後的願望是死後，屍首埋葬西門之外，高崗之上，立一碑記，上寫「漢故吳妻王氏蘭英之墓」，每逢清明時節，提一陌紙錢，到墳前祭奠，高叫三聲王蘭英，她在九泉之下也是瞑目的了。
