甫踏進工作室，裊裊的線香氣味讓人感到心神安定，他一邊笑著一邊用親切的台灣國語招呼著我們，身上的淡黃色唐裝襯托出他的臉色紅潤、氣度雍容，他就是國寶級門神彩繪大師——劉家正。
勤奮好學 執筆彩繪四十餘年
民國三十多年，美軍轟炸台灣，劉家正的祖父帶著全家一路從嘉義逃到南投信義鄉，就此在這裡紮了根。劉家正從小就生長在一片好山好水之中，家住玉山腳下，因此他別號「玉山人」。
小時候的劉家正喜歡畫畫，當時姨丈常常跟一群朋友來到信義鄉寫生，姨丈曾竹根是專業的佛像畫師，所以初中畢業後就到台南向姨丈習藝。為了拓展劉家正的繪畫領域，曾竹根將他帶到雲鵬工藝社，拜當時專門彩繪寺廟的丁網老師為師。爾後又因要精進技術，先後受教於名畫師潘麗水及蔡草如。
劉家正回憶當年學藝，都是趁師傅作畫時，在一旁揣摩、趁機學習，晚上用藤筆在地上練習；偶爾師傅抽考似地喚他去畫，劉家正也能表現出一定水準。師傅漸漸願意讓他真正執筆、出任畫師。「這也跟天份有關！」劉家正打趣地說，有位師兄練了兩年，卻總是被師傅罵「鬼畫符」。
中西融合 畫出神像新風貌
事實上，畫神像需要非常深厚的繪畫功力。同樣身為藝術家，傳統畫師卻常常被學院派畫家看不起，甚至有人說他們「只是塗油漆，根本不是作畫」。劉家正心中不服，但他始終認為「在哪裡被人看不起，就要在哪裡做到最好給人看」。
二十六歲那年，劉家正受邀到木柵集應廟作畫，自此開始了四十餘年的繪畫生涯。即便別人看作品不分好壞，但他清楚明白要改變繪畫界看輕傳統畫師的困境，自身的技巧就必須更加精進。於是他開始學習國畫描繪人物、花鳥山水的技法，也學習書法亦柔亦剛的筆觸，甚至 研讀解剖學，以習得西畫中肌肉的紋理表現，更結合水彩、素描等上色技巧靈活運用。
劉家正將所有中西繪畫的優點融入在傳統廟宇彩繪中，他深入瞭解什麼是遠近、什麼是層次，為的就是爭一口氣，把民俗工藝變成藝術。劉家正筆下的門神，眼觀四方，兇而不惡，面部表情 細緻生動，人物形象活靈活現，像是要從畫中跳出來一樣。
劉家正的作品也曾經多次赴國外展覽，也在民國一百年的時候，因「門神彩繪」的藝術造詣，榮獲「100年臺北市傳統藝術藝師獎」，就連國畫大師李奇茂也對他讚譽有加。曾經有一次赴中國展覽時，一位老先生看到劉家正的畫非常感動，「因為文革的關係，有許多過去的傳統文化都已不見。」老先生感傷地說，並且感謝劉家正的巧工，使他的記憶得以重現，「我不只重現，我是重新打造。」劉家正語帶自信地回應。
